Sarah Beetson

Alle

Editorial

Fashion & Lifestyle

Food

Landkarten

Linie & Strich

Natur

People & Portrait

Pop

Streetart

Easter bunny, chicks, chocolate eggs, and decorated eggs on table

Zoom

Ähnliche suchen

Four ceramic mugs with different colorful floral illustrations by Sarah Beetson

Zoom

Ähnliche suchen

Surface spray bottles labeled Strawflower and Chrysanthemum by Sarah Beetson

Zoom

Ähnliche suchen

Valentine's Day sweets, hearts, roses, and drinks on pink background

Zoom

Ähnliche suchen

Halloween decorations with skeleton, jack-o-lanterns, and ghost lights outdoors

Zoom

Ähnliche suchen

Pop mit Knalleffekt

Frei wie ein Vogel – so läßt sie auch die Farbe fliegen.

Das sorgfältig kontrollierte Chaos, die Regenbogenfarben und die überbordende Lebensfreude ihrer Arbeiten haben Sarah Beetson zu einer der weltweit renommiertesten zeitgenössischen Illustratorinnen gemacht. Mit figurativer Linienführung, leuchtenden Farben, Glitzer und Farbspritzern interpretiert sie Popkultur mit einem Retro-Twist. So entstehen Arbeiten, die den Projekten ihrer Kunden eine erfrischende und fantasievolle Note verleihen. Sarah arbeitet in den Bereichen Mode, Editorial und Verlagswesen und hat ihre Arbeiten in Galerien weltweit ausgestellt. Den Großteil des Jahres verbringt sie in Queensland, Australien, und kehrt immer wieder für einige Monate nach Großbritannien zurück. Darüber hinaus nimmt sie an Artist Residencies teil, etwa mit ihrem Projekt über Coney Island in New York. Ihr Studium schloss sie am Falmouth College of Arts mit einem BA in Illustration mit Auszeichnung (First Class Honours) ab. Zu ihren Einflüssen zählen Antoni Gaudí, Gustav Klimt, Egon Schiele, Julie Verhoeven, Antonio Lopez und Jamie Hewlett.

Arbeitsweise

Am Anfang steht ein Hintergrund aus Sprühfarbe, Seidenpapier und/oder Collage, den Sarah auf Papier, Holz, einen Fotoabzug oder Stoff aufbringt. Anschließend zeichnet sie die Linien mit dem Stift. Abgerundet wird das Bild durch eine Vielzahl weiterer Elemente wie Acryl-Gouache, Marker, Gelstifte, Wachsmalkreiden, Sticker, Ausschnitte aus Vintage-Magazinen, Perlen, Pailletten, Letraset und vieles mehr. Zudem arbeitet Sarah in Photoshop mit Ebenen, sodass sich Änderungen flexibel umsetzen lassen.

Software

Photoshop

Stil

Aus dem Chaos entstehen eindrucksvolle Illustrationen, die Farbe, Linie und Textur fein ausbalancieren und eine unverwechselbare Wirkung erzielen – Sarahs ganz persönliche Interpretation der Pop Art.

Impressionen

Interview

Video

Website

Anfrage Senden

Interview

Was hat Dich zu Illustration/Design geführt? Ich habe einen großen Teil meiner Kindheit in britischen Pubs verbracht - deshalb gaben meine Eltern meinem Bruder und mir Malbücher und Filzstifte, um uns ruhig zu halten. Ich glaube nicht, dass sie wirklich an die Konsequenzen gedacht haben - mein Bruder ist jetzt Grafikdesigner! Hast Du eine formelle Designausbildung? Ja, ich habe 3 Jahre lang am Falmouth College of Arts in Cornwall Illustration studiert. Es war eine unglaubliche Erfahrung, in einer schönen Küstenstadt mit einer großen kreativen Gruppe von talentierten Studenten aus der ganzen Welt und Dozenten zu sein, die auch in diesem Bereich tätig sind. Du lebst in Melbourne. Was hat Dich dorthin gezogen? Ich kam 2005 zu Besuch und habe mich in diese Stadt verliebt. Dort gibt es buchstäblich jede Woche ein Kunstfestival, eine großartige Mode- und Live-Musik-Szene und den besten Kaffee der Welt! Ich habe früher in London gelebt und habe es geliebt, und ich komme immer noch jährlich zurück, aber London hat seinen Preis! Wo ist Dein Studio? Es ist in einem umgebauten Milchwirtschaftsgebäude auf der Farm meines Freundes im üppigen tropischen Queensland. Wer/Was ist Deine größte Inspiration? Ich denke, meine größte Inspiration ist der Film. Ich bin bekannt dafür, in London oder Melbourne herumzuhüpfen und täglich 5 Filme im ICA, Curzon, Acmi oder Nova Kino zu sehen. Und in diesem Fall muss ich sagen, dass der Filmregisseur John Waters meine größte Inspiration ist. Mir gefällt, dass er alles, was in der Populärkultur alltäglich ist, auf perverse Weise verdreht und diese verkorksten, bastardisierten Ansichten darüber präsentiert. Pink Flamingos ist einer der größten Filme, die je gemacht wurden. Sammelst DU etwas? Ich habe eine nette Sammlung von Vintage-Badges (ich habe gerade eine Unsumme für ein Original Michael Jackson Thriller-Badge mit den Zombies und so weiter bezahlt). Ich habe eine Vorliebe für Militärmützen, besonders sowjetische. Ich habe eine russische, auf der 'Kein Krieg' in Kühlschrankmagneten geschrieben steht, die ich gerne zu meinem 'Jewish Day'-T-Shirt trage. Hast Du ein Scrapbook? Nein, aber ich horte alles. Mein Atelier ist übersät mit dem Inhalt eines Sammelbuchs. Ich neige dazu, die Wände mit gefundenen Prints zu bedecken, was mich inspiriert, deshalb sind meine Wände wie ein visuelles Scrapbook, sehr zum Entsetzen meines Vermieters. Erzähle uns von einem Lieblingsprojekt, das Du kürzlich abgeschlossen hast. Ich habe gerade eine Gruppenausstellung für Belvedere-Wodka gemacht, bei der 50 australische Künstler eine Flasche Belvedere illustriert haben. Ich habe meine mit Porträts der ehemaligen Bewohner des Belvedere-Palastes in Polen dekoriert (Das Gebäude ist auf der Flasche abgebildet.) Was wäre Dein „Traumjob/Auftrag"? Ich arbeite mit Anna Piaggi an einer Serie von Mode-Illustrationen für die italienische Vogue. Ich würde gerne so aussehen wie sie, wenn ich groß bin. Wo ist Ihr Lieblingsplatz, um sich zu verlieren? Coney Island, NYC. Es ist der schönste Ort der Welt und eine Fundgrube für alles, was geschmacklos und kitschig ist. Es ist eine der besten Quellen für Kitsch auf dem Planeten, obwohl sie langsam und vernichtend in Stücke gerissen wird. Du hast kürzlich eine Montage von 40 Kunstabzeichen fertiggestellt, die den Body-Mass-Index einer Reihe von Prominenten dokumentieren. Was hat Dich zu dieser Arbeit inspiriert? Meine Einzelausstellung: "YOU ARE NOT WHAT YOU EAT: Eating Disorders in Fashion" in Melbourne und Adelaide war zunächst eine Reaktion auf den Tod von drei südamerikanischen Models: Ana Carolina Reston Macan, Luisel und Eliana Ramos. Dies veranlasste Madrid und Mailand dazu, nur noch Modelle ohne Untergewicht auf die Catwalks zu schicken, und ich hoffe, dass ich Melbourne dazu drängen kann, diese Strategie ebenfalls durchzusetzen. Das Posterbild enthält die ersten 40 Originalkunstabzeichen aus einer Serie von 100 und wurde durch meine Recherchen über die BMI-Statistik von 50 prominenten weiblichen Prominenten inspiriert - ein BMI von 18,5-24,9 ist gesund. Ich entdeckte, dass 69,8% von ihnen untergewichtig sind (mit einem BMI von 18,5 oder weniger) und dass 18 der 50 Frauen auf oder unter dem Niveau liegen, das die Weltgesundheitsorganisation als Hunger definiert (ein BMI von 16 oder weniger.) Die Ausstellung enthält eine Reihe von textbasierten Arbeiten zum Thema, darunter eine riesige „Wortsuche", und es gibt eine Zusammenarbeit zwischen mir und einer Handvoll Modedesignerinnen.

Favourites

Shop: Polyester Books in Melbourne. Their slogan is: “Totally Weird Shit!” Magazine: Interview Gallery: QAGOMA, Brisbane QAGOMA Cafe: Kent St, Melbourne